LAIF » Zjawisko: 10 najlepszych dokumentów muzycznych 2015 roku

Zjawisko: 10 najlepszych dokumentów muzycznych 2015 roku

 
Rok 2015 był wyjątkowo obfity pod względem dokumentów muzycznych. Prezentujemy Wam 10 najlepszych filmów minionego roku. Jeśli jeszcze ich nie widzieliście, najwyższy czas nadrobić zaległości.

 
Tekst: Małgorzata Jacygrad
 
 

123456

Danny Says, fot. dannysaysfilm.com


 
 

1. American Epic Sessions, reż. Bernard MacMahon
 

 
Zamysł twórców filmu był bardzo ryzykowny – postanowili zrekonstruować ogromną maszynę, przy

pomocy której w latach 20. nagrywano w Stanach nieznanych muzyków folkowych, bluesowych czy

jazzowych. Jej mechanizm pozwalał na nagranie utworu tu i teraz, bez powtórzeń i sztucznego

ingerowania w dźwięki i to zaledwie w 3 minuty. MacMahon oddał maszynę w ręce Jacka White’a i T

Bone Burnetta, którzy do udziału w nietypowym muzycznym eksperymencie zaprosili grono

znakomitych twórców, m.in. Eltona Johna, Nasa, Steve’a Martina czy Taj Mahala. Efekt? Przepiękne,

surowe nagrania i jeden z najlepszych filmów muzycznych tego roku.

 
 

 2.Amy, reż. Asif Kapadia
 

 
„Amy” to do tej pory jeden z najgłośniejszych filmów tego roku. Trudno się temu dziwić – temat życia

i śmierci Amy Winehouse wciąż wzbudza emocje. Większość z nas doskonale pamięta

ogólnoświatową obsesję na punkcie płyty „Back to Black”, to jak szybko potoczyła się potem kariera

Amy i jej upadek, którego wszyscy byliśmy świadkami. Reżyserowi udało się zebrać dużą ilość

materiału, również z rodzinnego archiwum Winehouse, oraz wypowiedzi jej najbliższych, w tym

wzbudzających kontrowersje ojca i byłego męża piosenkarki. W rezultacie dostajemy portret Amy

skupiający się przede wszystkim na jej życiu prywatnym i sensacji, gdzie wątkiem pobocznym jest

twórczość artystki.

 
 

3.Daft Punk Unchained, reż. Hervé Martin-Delpierre
 

 
Chociaż duet Thomasa Bangaltera i Guya-Manuela de Homem-Christo zmienił oblicze muzyki

elektronicznej, wciąż niewiele wiadomo o samych muzykach. Twórcy Daft Punk konsekwentnie

chronią swoje prawdziwe, prywatne oblicze. Dokument zrealizowany przesz Canal + skutecznie

podtrzymuje mit, który wokół nich powstał. Pokazuje całą historię zespołu, od pierwszych kroków

stawianych pod nazwą Darlin’, aż po międzynarodowy sukces płyty „Random Access Memories” nie

odkrywając ich sekretów.

 
 

4.Danny Says, reż. Brendan Toller

 

DF Patti Kane

Danny Says, fot. dannysaysfilm.com

 

Co prawda bohater tego filmu, Danny Fields, sam nie był muzykiem ale bez niego historia

współczesnego punk nie wyglądałaby tak samo. Fields, dziennikarz muzyczny, pracował dla

największych muzyków, w tym Lou Reeda, The Doors czy Jima Morissona ale jego największym

osiągnięciem było odkrycie i wypromowanie the Ramones, których został potem menadżerem. Film

pokazuje go nie tylko ze strony zawodowej ale również jako jednego z czołowych bon vivantów lat

60. i 70., członka artystycznej bohemy obracającego się w kręgu Andy’ego Warhola.

 
 

5.Elephant Days, reż. James Caddick, James Cronin
 

 
Dokument „Elephant Days” opowiada w równej mierze o przygotowaniach The Maccabees do

wydania albumu „Marks To Prove It”, jak i o londyńskiej dzielnicy Elephant and Castle, w której

znajduje się ich studio. Sceny nagrań poszczególnych utworów przeplatają się z ujęciami codziennego

życia mieszkańców dzielnicy doskonale oddając różnorodność i wielobarwność wielkiego miasta i

muzyki zespołu.

 
 

6.Keith Richards Under the Influence, reż. Morgan Neville
 

 
Morgan Neville, reżyser nagrodzonego Oskarem dokumentu muzycznego „O krok od sławy”,

powrócił historią o żywej legendzie rocka – Keithie Richardsie i zaskoczył wszystkich, którzy

spodziewali się kolejnych pikantnych opowieści spod znaku „sex, drugs and rock and roll”. Neville

celowo ucieka od plotek, tanich kontrowersji i sensacji. Skupia się na Richardsie jako kompozytorze i

gitarzyście, przybliżając nam jego muzyczne inspiracje. Podglądamy go przede wszystkim w pracy, w

trakcie przygotowywania solowej płyty LP „Crosseyed Heart”.

 
 

7.Kurt Cobain: Montage of Heck, reż. Brett Morgen
 

 

Pierwsza autoryzowana biografia lidera Nirvany mogłaby spokojnie rywalizować z „Amy” w konkursie

o film, wokół którego narosło w tym roku najwięcej plotek i kontrowersji. Bohaterów obu filmów

łączy resztą zaskakująco wiele: rozwód rodziców, który wpłynął mocno na ich dorastanie, całkowite

poświęcenie się muzyce, niespodziewany i przytłaczający sukces, nałogi i toksyczna miłość. Chociaż to

oczywiście duże uproszczenie, warto obejrzeć i porównać obie historie. Dokument Morgena wyróżnia

się przede wszystkim ciekawym połączeniem klasycznych wypowiedzi bliskich Cobaina,

niepublikowanych wcześniej rodzinnych filmów i animowanych sekwencji z ożywionymi szkicami i

zapiskami muzyka.

 
 

8.Janis: Little Girl Blue, reż. Amy Berg
 


 

Pierwszy tak szczegółowy dokument poświęcony legendarnej piosenkarce opiera się przede

wszystkim na korespondencji Janis z najbliższymi, w tym na niepublikowanych wcześniej listach

wysyłanych przez nią do rodziców. To pełnowymiarowy portret Joplin, która została pokazana

zarówno jako skomplikowana kobieta, jak i genialna artystka do tej pory inspirująca kolejne

pokolenia wokalistek. Bez niej nie byłoby Patti Smith, Kathleen Hanny czy Amy Winehouse, której

losy zbyt mocno splotły się z losami królowej Woodstocka.

 
 

9.The Reflektor Tapes, reż. Kahlil Joseph
 


 

Kahlil Joseph, na co dzień reżyser teledysków gwiazd takich jak FKA Twigs, tym razem postanowił

nakręcić film dokumentujący proces powstawania i promowania albumu „Reflektor” kanadyjskiego

zespołu Arcade Fire. Przy okazji udało mu się przyjrzeć ciekawej, złożonej relacji Wina Butlera i Régine

Chassagne, którzy prywatnie są małżeństwem. Film przypadnie do gustu głównie fanom zespołu – dla

pozostałych widzów może okazać się zbyt monotonny.

 
 

10.What Happened, Miss Simone? reż. Liz Garbus
 


 

Wyprodukowany przez Netflix dokument poświęcony Ninie Simone stara się uchwycić jak najwięcej

aspektów jej życia: oddanie muzyce, nieudane relacje z mężem i córką, zaangażowanie w walkę o

prawa czarnoskórych, zmagania z cyklofrenią. Wyszedł z tego portret kobiety i artystki pełnej

sprzeczności: będącej jednocześnie ofiarą i katem, osoby o ogromnej wrażliwości, a jednocześnie

okrutnej i chłodnej, którą kochały miliony, a która większość swojego życia spędziła w samotności.

Zobacz też inne wydarzenia

20.08. 2015, Warszawa, Miłość, Mary Komasa10.06.2015, WARSZAWA, MIŁOŚĆ, SLOW MAGIC18.05.2015, Warszawa, Klub Pardon, To Tu, Glissando #26 Soundscape Spotkanie + Kocert Duy Geborg